第三百四十七章
刘靓华手捧着一个文件夹，推门走进邹文怀的办公室，却见邹文怀正与何冠昌商量着什么，二人见刘靓华进来，也随即终止了讨论。
刘靓华冲何冠昌点点头，拉过来一张凳子坐下说道：“怀哥，已经得到证实了，太平戏院和皇后戏院都是康剑飞的产业，另外他在九龙还有两家戏院正在装修当中。”
何冠昌笑道：“其实也不难猜，陆海通大厦改为东方大厦，里面的皇后戏院又正好加入新时代院线，从中就能看出来，皇后戏院有九成可能是康剑飞的产业。不过那太平戏院是怎么回事？”
香港最出名的两家豪华戏院就是利舞台和太平戏院，利舞台之前的十多年一直名义上属于邵氏院线；而太平戏院在停业之前，大多数时候放映的嘉禾影院，比如太平戏院关门前上映的最后一部电影，就是嘉禾出品、许氏兄弟主演的《摩登保镖》。
太平戏院关门停业后，邹文怀当初也在打这家戏院的主意，只不过始终无法让戏院的主人原碧福开口。
邹文怀和何冠昌怎么也想不通，康剑飞到底是通过什么手段买下太平戏院的。
刘靓华解释道：“我中午的时候请原碧福出来吃了顿饭，她说把太平戏院卖给康剑飞的原因，是康剑飞承诺今后修建一座香港戏曲电影陈列馆。”
邹文怀一愣，随即摇头苦笑起来：“原来我那侄女儿是这番心思，难怪她当初怎么也不肯卖。”
邹文怀跟原碧福的父亲是老朋友，所以原碧福在邹文怀面前，算得上是子侄辈。
刘靓华问道：“那明天的金像奖颁奖礼，我们到底去不去？”
“去，怎么不去？共襄盛举嘛。”邹文怀笑道。
刘靓华说道：“可是这一届的金像奖是凤凰电视台主办，而且举办地点还设在太平戏院，一看就知道是康剑飞在操作。”
何冠昌摇头道：“金像奖的评选应该算是公平的，康剑飞还左右不了来自几个国家的200多个记者评委。而且有《明报》的潘先生做监督，他的人品还是信得过的。”
邹文怀赞同道：“不错，不去就露怯了。不过也不能让康剑飞太得意，明天阿华你代我出席吧，我跟冠昌就不去了。”
刘靓华点头道：“行，不过我们的《A计划》恐怕拿不到大奖，那些记者评委许多都是影评人，应该更倾向于电影的艺术性。”
“金像奖的影响力并不大，得不得奖都无所谓，”邹文怀没把香港金像奖当回事，而是问何冠昌道，“罗维那部《龙腾虎跃》落画了吧？”
《龙腾虎跃》又称《笑拳怪招2》，乃是罗维看到成龙的《水警雄鹰》在春节档大卖，把以前《笑拳怪招》没用的片段重新剪辑而成，然后拿到金公主院线去上映的超级烂片。
不得不说，成龙的票房号召力还是很强悍的，《龙腾虎跃》打着成龙主演的名头做宣传，首日票房差点破了100万。
不过观众看完之后却是破口大骂，因为这部电影的情节牛头不对马嘴，特别是最后一场打斗戏，居然跟当年的《笑拳怪招》一模一样。
但即便如此，这部电影也在金公主院线上映了6天才落画，居然卖出了273万的票房。
何冠昌笑道：“那部电影是昨天落画的，罗维算是把以前攒下的名声给败尽了。”
罗维就是刘靓华的前夫，也是邹文怀麾下一员大将，当初邹老板搞上员工的老婆，也算是一桩不光彩的往事。
不过在嘉禾内部却也不怎么忌讳这件事，主要就是罗维这人名声太臭了。
不仅老婆刘靓华给他戴上绿帽子，就连他儿子罗大伟都在邹文怀手下做事，被老婆儿子同时抛弃，可想而知此人的人缘有多差。
提起前夫，刘靓华倒是一点不尴尬，冷笑道：“他还有名声来败？不过这次连老片翻新的招都用出来，想来他的积蓄已经被挥霍一空，只顾着骗钱度日了。”
“罗维不值一提，倒是康剑飞那个阿仔，一部《小鬼当家》可真是神来之笔。”
邹文怀笑道，“我找20世纪福克斯的莱德先生打听了一下，报纸上说的那些居然都是真的。一部花费11天制作出来，投资不到300万美元的电影，光是在北美就卖出1.8亿的票房，而且卖版权还卖了几千万，康剑飞至少进账过亿美金。”
不提家族的实力，只以个人身家而论，过亿美金已经可以在香港富豪中排进前30位了。
邹文怀虽说是影坛大亨，但专注做电影的他，此时的个人身家也才两亿多港币而已。
刘靓华咋舌道：“难怪他大张旗鼓的买楼买地买戏院，看来是完全不缺资金了。”
何冠昌分析说：“现在整个香港影坛，邵氏日薄西山、行将就木，说不定哪天就停产了；新艺城进取有余、根基不足，只要内部一乱马上崩溃；只有康剑飞最厉害，他年前就有大动作，开始整合电视台、电影公司和唱片公司的艺人资源，又有一家院线做后盾，最多再过一两年就能羽翼丰满，到时候必然成为香港影视圈的龙头老大。”
邹文怀脸上的笑容也消失了，他这段时间也在关注康剑飞旗下产业的大变动，意识到康剑飞是在同时搞制播分离和娱乐经纪制度改革。
一旦康剑飞改革成功，几家公司形成的能量足以傲视香江，而他邹文怀却只能干看着。
……
邹文怀还能稳坐钓鱼台看戏，邵逸夫的电影公司和院线公司却情况愈发不妙了。
在平行空间里，香港电影最繁荣的时候，香港一共有五条大型院线。
但院线不是越多越好的，因为香港市场太狭窄，院线一多就需要更多的电影片源来支持。
而在供需关系影响之下，就会有大量赶时间抢拍出来的烂片问世，以满足几条院线的片源需求。
这才有了郑裕玲同时接九部戏，在九个剧组之间来回奔波的“郑九组”佳话。
而一旦烂片成灾，随便拍一部戏就可以赚钱的情况下，电影圈的创作风气就会改变。
盲目的跟风和滥造消耗掉大量的影视资源，严重摧毁电影工作者的创作热情，外加各种海外投资加入，许多人都是拍烂片捞一把就走的心态，进而使得港片的整体质量严重下降。
港片有两个超级繁荣期，第一繁荣期是在60年代，那个时候台湾电影还未崛起，大陆又处于闭塞之中，港片成为整个东亚当之无愧的霸主。
不过后来冷战愈演愈烈，南洋成为文化反共的重灾区，印尼排华仅仅是最为激烈的体现而已，连马来西亚和新加坡亦在排斥中国文化。
香港电影也是华语电影，受此冲击之下，几年之内就有无数电影公司倒闭，香港的影院数量更是飞快地下降了一半，继而又被台湾电影所超越。
港片的第二个繁荣期就是80年代，业内俗称为“黄金十年”。
这十年内的港片无论从商业性、娱乐性、艺术性而言，都不输给好莱坞电影，而且在这十年里，电影人的创作热情也是最为高昂的。
80年代中后期的香港电影，制作一部喜剧片平均耗时40天，绝对是精心制作打造，而到了粗制滥造的90年代，一部香港喜剧片10天就能拍出来。
当香港出现五条院线的时候，许多有识之士都在号召减少院线，注重影片质量，可追逐利益之下谁管这些？
（香港五条院线的出现是市场逐利的结果，后来造成港片衰落，各大院线纷纷亏损倒闭，也算是市场杠杆原理的充分体现了。）
院线增多之后，不仅会导致港片整体质量下降，更直接的恶果就是摊薄每家电影院的观影人数，使得各家影院的平均收入大减。
而康剑飞在如今港片“黄金十年”刚刚开始时，就弄出了一条新时代院线，使得香港一下子邵氏、嘉禾、金公主、新时代四条院线并立——左派的银都院线请自动无视。
新时代院线刚刚成立之时影响还不大，可成立到现在已经有半年，特别是在其上映的几部电影热卖之后，四条大型院线同时存在的恶果立即显现出来。
在春节档过后，由于观众被几条院线分走，影片吸引力不足的邵氏院线观影人数暴跌，已经亏损到了难以承受的地步。
在上映影片不给力的情况下，邵逸夫如何补救都无济于事。
寄予厚望的《星际钝胎》只上映两天就落画，再加上现在邵氏院线的严重亏损，使得邵逸夫终于有了让邵氏停产的念头，这个念头的诞生比原时空里整整提前了两年。
与邵逸夫举步维艰不同，香港的电影业却是如井喷一样繁荣起来，几乎每隔几天就有一家新电影公司开张，各种良莠不齐的电影如工业流水线一样被生产出来。
且不说这些电影的质量，仅以影片出产数量来看，此时的香港电影至少已经与原时空1986年相当。
究其原因嘛，一是各大院线陆续取消了包底制，减轻了独立制片公司的映片风险；二就是四大院线并立，还外加一条打酱油的银都院线，数条院线带来的片源需求从市场供需关系上刺激了港片产量的激增。
没有人为此担忧，所有的香港电影人，都只把这当成是港片大崛起的征兆。媒体更是一片欢呼，称香港已经成为名符其实的东方好莱坞。
当康剑飞回到香港后，看到三月初各大院线的影片上映数量，亦是吃惊不小。即便是作为穿越者，康剑飞也无法判断这种变化到底是好是坏。
