第八十章
批评《致青春》的声音并不少，尤其是那些真正意义上，为了自己的青春走进电影院的都市清流，
而从孟轻舟的角度，他们的看法没有错，电影本身就有不小的瑕疵。
生于胡赵两代的大学生，校园民主风潮没有赶上，信息爆炸时代也已错过，我们在精神和物质上或许更显卑微，但绝不讨厌。
富学生不炫耀，穷学生有尊严。
他们有自己的清规戒律，抽烟、泡吧、打架、滥交，并不是不会发生，但都在少数人的克制中进行，也永远不可能占据我们生活的主流。
因为我们懂得礼义廉耻，知道大学生三个字的表征。
我们不会擅自闯入异性宿舍，就算没有宿管大妈拦着也不会如此猖狂。
我们更不会糟蹋粮食，尽管此时物价真的很低，以致于我至今认为一顿饭超过六块就是奢侈。
校园生活可以艺术化、戏剧化，但绝对不能弄得逼格没有上限也没有下限。起码那个时代走进任何一片校园，分贝和温度都会低上些许。
潘安子的大银幕处女作，引发的关注和讨论，比之孟轻舟的《失恋33天》更加的热烈！
不管是人家故意挑刺，还是真实反馈观影体验，《致青春》在电影中的缺点被无限放大。
说是怀旧，演员们确实也拿着旧《读者》走来走去，教授会告诉大家关掉“BP机”。
可是他们穿着不符合那个时代的衣服，还说待会去唱“KTV”——小时候那玩意是叫“卡拉OK”的。
校园里挂的横幅倒是很有九十年代的气息，但人物的台词却并没有任何时代的标记——难道这是通过一系列穿越表现青春的永恒性？
如果是的话那也只是一次失败的尝试。
至于台词，它真的可以放在任何一个时代，因为反正这不是正常人类说的话。
有谁会动不动的发表人生感想，有谁会在遇到初恋情人的时候来一句：“我想过很多次我们会如何重逢，但没想到是在这种情况下。”
文艺范话剧腔不是不可以，但这需要整部片子的风格来配合才不会令人觉得突兀，不幸的是，《致我们终将逝去的青春》的风格时而写实时而超现实时而闹剧，并不统一，无法压住这种台词，因此只是觉得说着这些话的人物都是装逼犯而已。
看到这篇影评的时候，潘安子有些不乐意了，拉着孟轻舟和祖峰大晚上的，出去找酒喝。
“峰哥，你觉得《致青春》怎么样？”
潘安子当然不会问孟轻舟了，剧本都是他写的，难道他会说自己差？
祖峰本科读的是北电表演系，研究生却读的是艺术硕士，也就是MFA，以艺术为主，包括各种艺术理论、艺术创作与艺术研究。
艺术硕士学位（MFA）是全球性的，国际认可的艺术领域学位。
电影鉴赏能力，是相当不错的，这也是老潘找他的原因。
可他却没想到，一般学艺术的对《致青春》这种伪文青性质的电影，是最没有抵抗力的。
“青春是什么呢？是乱糟糟的宿舍，是室友之间的小嫌隙，是楼道里永远被占用的电话，是挂满一宿舍滴着水的衣服，是想打架的荷尔蒙，是情窦初开的青涩，是占不到座位的自习室，是午夜的收音机，是小礼堂的尖叫，是羞涩的钱包，是看不完的碟片，是啤酒和摇滚乐，当然也包括懵懂的性。”
“在《致青春》里，我看见的是勇敢无畏的心！”
“老潘，电影拍得很好，别管那些酸不拉几的话，咱赚钱了不是！”
这也是孟轻舟一直很看重祖峰的原因，有文艺的心，但能够看清现实，与时俱进，这不是精明，这是真正的大智慧！
“轻舟，你认为呢？”
孟轻舟没有答复，端着酒三人碰了一杯。
“我觉得潘哥你就是想多了，你我都不是名声在外的导演，能有这个成绩，还不够？”
“电影有瑕疵怎么了，那个做导演的能说自己拍的电影就完美无缺。”
电影是大众娱乐，同时也是通俗艺术，也是精英文化，大家各取所需而已。
感觉孟轻舟比潘安子还激动，祖峰诧异的看着他，难道是因为电影的剧本是他写的？
“峰哥，你是艺术硕士，你认为什么才是好电影？”
祖峰摇摇头，这个命题太大，他自认为还没资格回答，而且他也找不到答案，这本就是一个没有标准答案的问题。
好电影它应该很简单，至少不会复杂到需要过分解读的地步。
它能够摆脱真假的明确区分，游离于真实和虚假之间，无论使用多么虚假的形式，表现出来的都是真实的东西。
没有人会相信周星驰电影的真实性，但还是有那么多人为之思考，正是因为那种感性上的真实，真实，是一个简单而又很难达到的东西，是一个在情感上埋藏很深无法描述的东西。
它应该有自由穿梭于理性与感性之间的能力，穿不破理性与感性之间的高墙，无论多么严谨的逻辑和华丽的画面也不会有碰触可言。
它不是在单纯的迎合我们的某种心理上的需要，而是让我们发现原来我们内心还有这样或者那样的东西。
上映的第三周，《致青春》依然取得了2900万的票房，观影人次达到了360万，各大影视公司终于对万重山重视了起来。
就好比华谊有了冯小刚，才能节节攀高，如果一家影视公司有那么一两位票房保障的导演，那就是时刻绑在身上的救命稻草。
尽管潘安子也才是第一部电影，但出手不俗，据看电影的预测，《致青春》的票房，很有可能达到1.8亿之巨。
编剧孟轻舟的大名也很快传遍了整个娱乐圈，不仅仅是《致青春》，还包括他自己的两部电影，全部都是叫好又叫座，许多颇有想法的演员，都希望能够和他拉上交情。
