第三百五十五章
电影是蒙太奇的艺术。
这个例子说明了很多时候，我们看的东西其实是自己。
故事也好，电影也好，很多时候，故事是电影的，但是你看进去了，你流的泪都是为自己。
导演所要做的，就是用最简单的方式把你引进故事里面。
首先，这个演员适不适合这个角色是一个很重要的因素，导演对于这个角色和这个演员的把握至关重要。
很多时候，这个演员演得好，其实是因为这个角色适合他，这样的话不管是在理解上还是演绎上都要事半功倍。
如果不适合这个角色，就需要让导演花更多的心思改动这个角色的小东西来贴合这个演员。
影视表演最核心的是理解人物，但是在运用上面，其实需要的是情绪记忆。
在演员拿不准这个人物的内心活动的时候，导演需要给她讲明白，你这个时候是生气的，是谁惹你生气了，但是因为某种原因，你只能憋着，这是理解；
在表演上，导演需要用很多方式，让演员快速的找到情绪记忆。
好的演员或许不需要导演的指导就能够演出很好的戏，但是大多时候，需要的是导演想招调整演员，和演员一起找到最舒服的状态演绎角色。
周迅回来时，特地和孟轻舟再次拥抱，有些肆意的抱着他：“谢谢你，轻舟！”
“别煽情了，晚上把酒买好，大家不醉不归！”
“切，你要能喝赢我，这个奖杯我就送给你！”
佟丽娅听到周迅的话，好悬没笑出来，孟轻舟悲愤的把周迅给推回座位，酒量是硬伤啊！
颁奖典礼结束后，答谢晚宴才是很多嘉宾交流的时刻，找上孟轻舟的并不少，特别是湾湾那些二三流的导演、演员；
孟轻舟拉着佟丽娅做挡箭牌，让许多对他垂涎三尺的美女，失望而归；
“轻舟，你这么拒绝人家，不会得罪人吗？”
“你傻啊，这些都是觊觎我美色的，而且我保证，真要是我跟她们走了，明天满大街的报纸都是我的新闻，湾湾这边没节操的。”
丫丫挽着他的手臂，有些拘谨的随着他走动，很多人她都是只闻其名，没见过真人，这次小小的开了眼界；
“要是我以后也能像迅哥那样，只要一次，我就满足了！”
小姐姐梦想还挺大的！
“慢慢来，你才入行没多久，人迅哥都演过多少戏了，虽然不是科班出身，但天赋异禀，这个比不了的！”
孙红雷端着酒杯走了过来，“冯导请咱晚上喝酒，你去不去？”
“去，为什么不去，留这没意思，还有哪些人？”
“就是集结号的那一帮子，还有另外几部内地电影的主创，就在咱酒店的餐厅呢。”
孟轻舟不是一个怎么喜欢交际应酬的人，很多人都说他不像是娱乐圈的导演，更不像年轻人，也就女朋友这方面符合形象了；
“走吧，我让周芸去叫黄渤他们，迅哥肯定是走不了的。”
有时候很难搞懂，娱乐圈存在的意义是什么，还有乐此不疲喜欢聚会的这些所谓的明星艺人，是为了更好的前途，还是钱途？
佟丽娅感觉到孟轻舟的兴致缺缺，不知道该说点什么，只是挽着的手臂稍稍用力紧了一下；
“怎么了？”
“没什么，觉得你不怎么想去，是不喜欢那些人吗？”
“哪有，就是有点累了，想休息。”
孟轻舟庆新自己没有做演员，否则天天想着怎么抱大腿，哪还有悠闲的时间；
明星之所以成为偶像、榜样、梦中情人，根基当然是群众。
套用本山大叔小品里的一句台词：没有群众，你吃啥？没有群众，你穿啥？吃穿都没了，你还臭美啥？
如何与媒体、粉丝和谐相处、与“衣食父母”打成一片，是明星的重要课题。
会“做人”的，能让群众黑转粉；反面教材嘛，忠心耿耿的粉丝也能一秒钟粉转黑。
尽管孟轻舟很少参加其他人的聚会，但他的口碑依然不错，除了一以贯之的平和带人之外，足够的实力也让想歪嘴的人不敢轻言！
在这个圈子里，既有义气相挺、不离不弃的“好基友”，掏心掏肺不嫌多；也有隔空互骂、互相揭短的“小冤家”，不撕破脸不罢休。
俗话说“同行是冤家”，因此在对待同行的态度上，更能看出一个明星“做人”的真实态度。
比如刘德华，圈内专注“尊老爱幼”30年，不仅落了个好名声好口碑，也因此赚下不少真金白银。
可惜的是，没有一部机器，能统计那些爱玩“翻脸不认人”游戏的明星们都错过了什么。
当他们到了酒店的小型会场的时候，里面已经是欢声笑语，冯小刚举着酒杯正在祝贺张涵予获得最佳男主角；
孟轻舟率先迎向了他，毕竟在场的，裤子资历深、成就也是最高；
“冯导，恭喜你啊，《集结号》真的很精彩！”
“小孟，你就别笑话我了，说深度，《集结号》可能要好一点，但要论商业价值，还得是《画皮》，没少赚吧？”
看着冯小刚一脸市侩的样子，很难想象是他拍出了《集结号》，又像当艺术家，又像把钱给赚了，裤子几十年如一日的探索，命真苦！
当年王家唯的东邪西毒拍了四年，投资人亏损严重。拉来刘震伟用原班人马拍了一部东成西就，票房大爆，最后把亏损找补回来了。
当年许安华拿着天水围的日与夜剧本，到处拉投资。
大家都知道这个电影肯定是亏钱的，钱也不是大风刮来的，没有老板和电影公司愿意投。
只有拍烂片但是赚到钱的王晶导演愿意投。
最后的结果是，票房亏损严重，但是获得了香港金像奖最佳影片。
只有商业电影挣钱了，老板们才有兴趣投资不挣钱的艺术电影。毕竟人是要恰饭的嘛，大家都不是搞慈善的。
在电影里，是商业养活了艺术。
电影的商业性和艺术性并不是对立不能两全的单选项。
